在2026年，法国蓬皮杜中心将迈入一个新的发展阶段。这座1977年在巴黎建立的现代艺术地标开始进行全面的翻新工作，预计到2030年重新向公众开放。在这一关闭的过程中，蓬皮杜中心并未停止其文化活动，而是通过名为“星座”的项目，将其艺术展览带到全球多个城市进行合作展示。“计算万千世界”展览正是在这种背景下，于上海西岸美术馆举办。9月23日，蓬皮杜中心/法国国家现代艺术博物馆馆长泽维耶·莱在展览揭幕之际，接受了《澎湃新闻｜艺术评论》的专访。
红、黄、蓝、绿——这些鲜明的色彩是蓬皮杜中心的标志。自1977年开馆以来，这些颜色覆盖在建筑外显露的管道和结构上，颜色各自代表不同的功能：蓝色象征空气，黄色表示电力，绿色代表水，而红色则指人流与物流的运转。这些色彩不仅是装饰，更是建筑师赋予这座“机器建筑”的功能符号。蓬皮杜中心在1970年代的设计和建设过程中，引发了广泛的讨论，关于建筑的形式、功能和公共性，这些讨论成为了其文化基因的一部分——推动艺术、技术、建筑、音乐、影像与日常生活的交汇。近五十年来，这座“高技派”建筑早已成为法国及全球文化机构中的一处显赫存在。
自2021年10月起，泽维耶·莱担任法国国家现代艺术博物馆的馆长。身为蓬皮杜中心的关键部分，该馆负责管理重要的现代与当代艺术收藏，并进行相关的研究和展览。在此之前，他曾在奥赛博物馆和马赛博物馆任职。对于这位长期参与法国公共博物馆事务的馆长来说，当前的问题不仅是如何修缮一座建筑，更是如何通过假以新的时代背景，让这一源于1970年代的文化机构继续保持其先锋创造力。如今回到蓬皮杜中心，正处于成立近50年来的重大转折期，计划于2025年9月22日全面闭馆进行翻修，至于改造工程则定于2026年启动，最终于2030年重新向公众开放。
在闭馆期间，蓬皮杜中心将依旧积极运作。其通过“星座”项目，将收藏、展览、电影、表演、讲座以及公共教育活动带到法国及全球各地，其中上海成为了该国际网络的重要一环。本次在上海西岸美术馆展出的“计算万千世界”展览，从20世纪50年代艺术家与计算机的初次相遇讲起，涵盖了数字艺术、网络、NFT及人工智能等领域，从某种程度反映出蓬皮杜中心自身的历史，展现其如何不断接纳新技术、新媒介和新的创作方式进入博物馆。
在展览中，泽维耶·莱谈及蓬皮杜近年来的国际合作。他认为现今大型文化机构的“国际性”，来自于全球化的背景，蓬皮杜中心在这个过程中与多个国家建立了交流，同时推动了机构间的合作。他指出与中国上海西岸美术馆的合作便是例证之一，展现出他们对全世界开放的态度以及适应不同文化和环境的能力。
当被问及对上海及其艺术生态的看法时，泽维耶·莱表示，每次来上海，他都深切感受到这座城市的艺术氛围。这儿形成了一个极具活力的艺术网络，包括众多艺术机构、画廊、艺术中心及博物馆，频繁推出具有国际影响力的展览。他夸赞这些机构极大促进了上海艺术的崛起，使其在全球艺术版图中占据重要位置。
在谈及蓬皮杜中心的发展时，泽维耶·莱认为，与1977年相比，如今的蓬皮杜中心最显著的变化是全面的国际化。中心最初的设想是在西方的对话框架中进行，其重要使命是拓展法国的国际视野。而如今，蓬皮杜中心已与全球多个国家建立了交流，特别是在亚洲与中国，成为真正的全球参与者。然而，蓬皮杜独特的身份始终如一。1977年建立时，它就已是对艺术创作新技术的前瞻性探索，使其成为了当今艺术界中的关键机构。